Engelbert Humperdinck | Hänsel und Gretel (Hansel and Gretel)
Mon, Dec. 16, 2024, 11.00 am - 12.20 pm
Cast

Musikalische Leitung
Adam Hickox

Musical Direction
Adam Hickox
Birthplace:
Truro, England
Studies:
Music and composition with Robin Holloway at Gonville and Caius College Cambridge,
Conducting with Sian Edwards at the Royal Academy of Music
Prizes:
Ernest Read Conducting Prize
Repertoire:
Mozart, Humperdinck, Donizetti, Verdi, Pucci, Ravel, Tippett, Bernstein
Career stages:
Principal Conductor of The Glyndebourne Sinfonia
Assistant Conductor of the Rotterdam Philharmonic from 2019-2022
Stages:
Barbican Centre, Opera North, Royal Scottish Conservatoire, et al.
Cooperation with orchestras:
Orchestre de Paris, BBC Scottish Symphony, BBC Symphony, Ulster Orchestra, Orquesta Sinfónica de Castilla y León, Gävle Symphony, the National Symphony Orchestra (Ireland)
Find further information about Adam Hickox here.
Performances
photo: Ben Ealovega

Leitung Kinderchor
Luiz de Godoy

Musical Direction
Luiz de Godoy
Birthplace:
Mogi das Cruzes, Brasil
Studies:
Piano at Universidade de São Paulo (Bachelor) and at Escola Superior de Artes Aplicadas (Master), Erasmus stay with focus on piano and conducting at Hochschule für Musik und Tanz Köln, Diploma course conducting at Universität für Musik und Darstellende Kunst Wien (with honors)
Prizes:
Würdigungspreis der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien (2019), Scholarship from UNESCO, the European Union and the Brazilian Ministry of Education and Cultural Affairs, Erwin-Ortner-Preis zur Förderung der Chormusik (2016)
Relation to the Hamburg State Opera:
Leader Alsterspatzen since 2019/20
Repertoire:
Focus on choral symphonic repertoire (spiritual and secular oratorios; in particular Wiener Klassik and Deutsche Romantik), special relationship to performance practices of old and new music
Career stages:
conductor of the Wiener Sängerknaben (2016–2019), choir director of Chorakademie des Wiener Staatsopernchores (2016–2018), assistent of the artistic director of the Wiener Singakademie at the Wiener Konzerthaus (2015–2019), musical director of Opera Studio at Sommerfestival „ Música nas Montanhas“ in Poços de Caldas, Brasilien (2010–2012), corepeater of opera projekts at Theatro Municipal de São Paulo (2005–2009)
Stages:
Esplanade Singapur, Peking National Opera, Seoul Lotte Hall, Shanghai Oriental Art Center, Taiwan National Theater, Teatro Real Madrid, Theatro Municipal de São Paulo, Tokyo Opera City Hall, Wiener Konzerthaus, Wiener Musikverein; Carinthischer Sommer, Dresdner Musikfestspiele, Grafenegg Festival, Schleswig-Holstein Festival
Cooperations with orchestras (as conductor):
Camerata Schulz, ORF Radio-Symphonieorchester Wien, Orquestra de la Armada de Chile, Orquestra Juvenil da Bahia, Polish Baltic Filharmonic, Schubert-Akademie Wien, Youth-Orchestra Singapur et al.
cooperations (choral rehearsal / assistance):
Berliner Philharmoniker, Les Sciècles, Mariinsky-Theaterorchester Wiener Philharmoniker, Wiener Symphoniker et al.
Cooperations with artists:
Gustavo Dudamel, Valery Gergiev, Ton Koopman, Sir Simon Rattle, Simone Young, Franz Welser-Möst
Performances
- Rathausmarkt Open Air
- Trionfi
- Kannst du pfeifen, Johanna
- Hänsel und Gretel (Hansel and Gretel)
- Die Zauberflöte (The Magic Flute)
photo: Fernanda Nigro

Peter
Alexey Bogdanchikov

Baritone
Alexey Bogdanchikov
Birthplace:
Tashkent, Uzbekistan
Studies:
Galina Vishnevskaya Opera Centre, Tchaikovsky State Conservatory in Moscow
Prizes:
Winner of the 57th International Singing Competition "Voci Verdiane" in Busseto (2019), Dr. Wilhelm Oberdörffer-Preis (2017), Special Prize at the “Neue Stimmen” competition (2013), representative for Russia at the BBC Cardiff Singer of the World Competition (2013), second prize at the European Vocal Competition “Debut” (2012), third prize at the Armel Opera Competition in Hungary (2010)
Relation to the Hamburg State Opera:
Ensemble member of the Hamburg State Opera since 2015/16
Important parts:
Barrett (The Servant), Wolfram (Tannhäuser), Eugen Onegin (Eugen Onegin), Robert (Iolanta), Prinz Jeletzki (Pique Dame), Belcore (L’Elisir d’Amore), Marcello (La Bohème), Moralès (Carmen), Graf (Le Nozze di Figaro), Mercutio (Roméo et Juliette), Rodrigo (Don Carlo), Frank und Fritz (Die tote Stadt), Silvio (Pagliacci), Sharpless (Madama Butterfly), Figaro (Il Barbiere di Siviglia), Valentin (Faust), Enrico (Lucia di Lammermoor), Carlo Gérard (Andrea Chénier von Umberto Giordano), Malatesta (Don Pasquale), et al.
Stages:
Armel Opernfestival in Szeged, Teatro Comunale di Bologna, Guangzhou Opera House, Teatro Comunale Luciano Pavarotti in Modena, Teatro Municipale in Piacenza, Teatro Delle Muse in Ancona, Teatro dell’Opera di Roma, Astrakhan Opera House, Magnitogorsk Opera House, Kolobov Novaya Opera Theatre Moscow, Deutsche Oper Berlin, Hamburgische Staatsoper, Staatsoper Hannover, Sankt Galler Festspiele, et al.
Cooperation with conductors:
Jader Bignamini, Francesco Ivan Ciampa, Emmanuel Villaume, Renato Palumbo, Erich Wächter, Alexander Joel, Stefano Ranzani, Josep Caballé Domenech, Nathan Brock, Gregor Bühl, Kent Nagano, Pier Giorgio Morandi, Christoph Gedschold, Carlo Rizzari, Christopher Ward, et al.
Find further information about Alexey Bogdanchikov here.
Performances
photo: PAULINA HOLBREICH

Gertrud
Katharina von Bülow

Mezzo-Soprano
Katharina von Bülow
After studying with Judith Beckmann, Sena Jurinac and Brigitte Fassbaender, the German mezzo-soprano Katharina von Bülow was immediately engaged on a permanent basis and initially sang numerous roles in the lyric repertoire, including her celebrated Octavian.
More recently, roles such as Gertrud, Kundry and Fricka have been added.
After the premiere of “Walküre” at the Nationaltheater Mannheim under Alex Soddy in July 2022, the artist will now take part in the Ring at the Dresden Semperoper under Christian Thielemann as Walküre.
In recent seasons, Katharina von Bülow sang in the new production of the Ring in Düsseldorf under Axel Kober, made her debut in Würzburg as Erste Norn and Fricka, gave her house debut in Magdeburg, was in Mannheim and Bonn for Hansel and Gretel and also in Bonn for a new production. In May/June 2021, she returned to the Komische Oper Berlin as a guest in Zigeunerbaron.
Katharina von Bülow has sung at the opera houses in Lyon, Lisbon, the Komische Oper Berlin, the Deutsche Oper am Rhein Düsseldorf, the Hamburg State Opera, the Nationaltheater Mannheim, at the Bregenz Festival, to name but a few.
She has inspired conductors such as Kazushi Ono, Axel Kober, Simone Young, Will Humburg, Lothar Koenigs and Frank Beermann and has worked with such renowned directors as Barrie Kosky, Christoph Loy, Dietrich Hilsdorf, Achim Freyer and David Mouchtar-Samorai.
The artist is also at home in modern music, where the enormous versatility of her voice, her intense stage presence and musicality come into their own, for example as Countess v.Kirchstetten in Henze's “Elegy for Young Lovers”, in “Das Gehege” by Wolfgang Rihm and in “Jacobs room” by Morton Subotnick, with which she thrilled audiences at the Bregenz Festival.
She has taken part in numerous premieres and first performances such as Detlev Glanert's “Joseph Süss”, Eötvös' “Lilith”, Blitzstein's “Triple sec”, Heucke's “Frauenorchester in Auschwitz” and Sidney Corbett's “Noach”.
Performances
photo: Mick Vincenz

Hänsel
Julie-Marie Sundal

Contra-alto
Julie-Marie Sundal
Birthplace:
Stavanger, Norway
Studies:
Singing and acting at the Tonneheim Folkehøgskole and Stavanger University (Norway) and at the University of Massachusetts (USA)
Important parts:
Erda (Das Rheingold/Siegfried), First Norn and Floßhilde (Die Götterdämmerung), Schwertleite (Die Walküre), Baroness von Grünwiesel (Der Junge Lord), Hänsel (Hänsel und Gretel), Hypolita (A Midsummer Night's Dream), Mary (Der fliegende Holländer), Mrs. Quickly (Falstaff), Olga (Eugene Onegin), Ottone (L'Incoronazione di Poppea), Orlofsky (Die Fledermaus), Suzuki (Madama Butterfly), Ulrica (Ballo in Maschera), Zita (Gianni Schicchi)
Stages:
Aalto Theater Essen, Daegu Opera House, Staatsoper Hannover, Staatstheater Nürnberg, Theater Bremen, Theater Lübeck, u. a.
Cooperations with directors:
Sebastian Baumgarten, Michiel Dijkema, Dietrich Hilsdorf, Frank Hilbrich, Barry Kosky, Balász Kovalik, Bernd Mottl, Benedikt von Peter, Anthony Pilavachi, Floris Visser, u. a.
Cooperations with conductors:
Howard Arman, Wolfgang Bozic, Karen Kamensek, Roman Brogli-Sacher, Benjamin Reiners, Ivan Repusic, Mark Rohde, Stefan Soltesz, u. a.
Performances

Gretel
Olivia Boen

Soprano
Olivia Boen
Birthplace:
Chicago, USA
Studies:
Opera Course at Guildhall School of Music and Drama (2021), Master of Music with Distinction at Guildhall School of Music and Drama (2019), Bachelor of Music in Voice from Oberlin Conservatory of Music (2017)
Prizes:
Finalist Guildhall Gold Medal Prize (2021), Awarded English Song Prize from London Song Festival (2019), Third Place Hurn Court Singing Competition (2019), First Place Musicians Club of Women Lynne Cooper Harvey Foundation Award (2018), Awarded Frank Huntington Beebe Fund for Musicians Grant (2018), First Place Tuesday Musical Competition (2017)
Master classes:
Renée Fleming, Roderick Williams, Thomas Hampson, Eric Owens, Helmut Deutsch, Marilyn Horne, Thomas Quasthoff, Dame Felicity Lott, Kamal Khan, Kate Royal
Relation to the Hamburg State Opera:
Member of the International Opera Studio of the Hamburg State Opera since the 2022/2023 season
Important parts:
Alice Ford (Falstaff), Pamina (Die Zauberflöte), Sifare (Mitridate), Servilia (La Clemenza di Tito), Gretel (Hänsel und Gretel), Musetta (La Bohéme), Susanna (Il Segreto di Susanna), Queen Mother (The Little Green Swallow), Alcina (Alcina), Romilda (Serse), et al.
Stages:
Opéra national de Paris, BBC Philharmonic Orchestra, Royal Philharmonic Orchestra, Wigmore Hall, Grant Park Music Festival, Oxford Lieder Festival, Verbier Festival, Opera Theatre of Saint Louis, Barbican Centre, Ravinia Festival, International Meistersinger Academy, Samling Institute, et al.
Cooperations with directors:
Frank Castorf, Immo Karaman, Lee Blakeley, Stephen Medcalf, et al.
Cooperations with conductors:
Sir Andrew Davis, Valery Gergiev, Dominic Wheeler, Stanislav Kochanovsky, et al.
Find further information about Olivia Boen here.
Performances
- Jubiläumsgala: 30 Jahre Internationales Opernstudio
- La clemenza di Tito
- Hänsel und Gretel (Hansel and Gretel)
- Die Zauberflöte (The Magic Flute)
- Mitridate, re di Ponto
- Mitridate, re di Ponto (concerted)
photo: Simon Pauly

Knusperhexe
Jürgen Sacher

Tenor
Jürgen Sacher
Birthplace:
Augsburg, Germany
Studies:
Church music and music education at the Leopold-Mozart Konservatorium in Augsburg, vocal studies with Leonore Kirschstein
Prizes:
Scholarship of the Richard Wagner Verband, Promotion Prize of the Hamburgische Staatsoper, appointment as Hamburger Kammersänger (2017)
Relation to the Hamburg State Opera:
Ensemble member of the Staatsoper Hamburg since 1991/92
Important parts:
Mime (Siegfried), Mime/Loge (Das Rheingold), Herodes (Salome), Knusperhexe (Hänsel und Gretel), Hauptmann/Andres (Wozzeck), Monostatos/1. Geharnischter (Die Zauberflöte), Maler/Prinz/Marquis/Kammerdiener (Lulu), Dr. Cajus (Falstaff), Tichon (Katja Kabanova), Truffaldino (Die Liebe zu den drei Orangen), Valzacchi (Der Rosenkavalier), David (Die Meistersinger von Nürnberg), Junger Mann (Moses und Aron), Steuermann (Der fliegende Holländer), Peter Iwanow (Zar und Zimmermann), Pedrillo (Die Entführung aus dem Serail), Walther von der Vogelweide (Tannhäuser), Goro (Madame Butterfly), Graf Elemer (Arabella), Raoul de St. Brioche (Die lustige Witwe), Novagerio (Palestrina), Orontes (Flavius Bertaridus), Asasello (Der Meister und Margarita), Tanzmeister (Ariadne auf Naxos), Graf von Kent (Lear), Reverend Adams (Peter Grimes), L´Aumonier (Dialogues des Carmélites), Aegisth (Elektra), Fedotik (Tri Sestri), Sylvester von Schaumburg (Mathis der Maler), et al.
Stages:
Hamburgische Staatsoper, Staatsoper Unter den Linden, La Monnaie, Gran Teatre del Liceu, Königliche Oper von Kopenhagen, Teatro alla Scala, Salzburger Festspiele, Theater an der Wien, Budapester Staatsoper, Theatro Municipal de São Paulo, Wagner Festival Budapest, Theater Dortmund, Staatstheater Braunschweig, Staatsoper Budapest, et al.
Cooperation with directors:
Harry Kupfer, Willy Decker, Claus Guth, Mario Martone, Achim Freyer, Géza M. Tóth, Livia Sabag, Roger Vontobel, Stefan Herheim, Karoline Gruber, Vincent Boussard, Jochen Biganzoli, et al.
Cooperation with conductors:
Adam Fischer, Bertrand de Billy, Claudio Abbado, Kent Nagano, Semyon Bychkov, Horst Stein, Christian Thielemann, Ingo Metzmacher, Michael Boder, Kirill Petrenko, Simone Young, Daniel Barenboim, et al.
Performances
- Boris Godunov
- Bühne frei!
- Hänsel und Gretel (Hansel and Gretel)
- Les Contes d'Hoffmann
- Falstaff
- Parsifal
- Die dunkle Seite des Mondes
- Le Nozze di Figaro
- Die Zauberflöte (The Magic Flute)
- Pique Dame
photo: Martina Cyman

Sandmännchen
Aebh Kelly

Mezzo-Soprano
Aebh Kelly
Birthplace:
Dublin, Ireland
Studies:
Mascarade Emerging Artists, Florence
Georg Solti Accademia
Irish National Opera Studio
Royal Irish Academy of Music (BMus)
Master class:
Richard Bonynge, Aigul Akhmetshina, Freddie De Tommaso (Georg Solti Accademia), Vivica Genaux (Mascarade Emerging Artists), Tara Erraught, Paula Murrihy (Irish National Opera), Bernarda Fink (Neue Stimmen Masterclass), Ann Murray (Royal Irish Academy of Music)
Prizes:
2nd Prize & Dermot Troy Prize (Veronica Dunne International Singing Competition)
Final Round (Neue Stimmen)
1st Prize (Maura Dowdall Concerto Competition)
Relation to the Hamburg State Opera:
Member of the International Opera Studio of the Hamburg State Opera since the 2024/2025 season.
Important parts:
Dido (Dido & Aeneas), Flora (La Traviata), Olga (Eugene Onegin), Popova (The Bear), Endimione (La Calisto), Catherine (A Thing I Cannot Name), Melissa (La liberazione di Ruggiero dall’isola d’Alcina)
Stages:
Teatro La Fenice, Theater und Orchester Heidelberg, Teatr Wielki Opera, National Opera House Wexford, Cork Opera House, National Concert Hall Dublin
Cooperation with directors:
Marie Lambert-Le Bihan, Noa Naamat, Jean-Romain Vesperini, Pedro Ribiero, Federico Grazzini, Olivia Fuchs, Sonja Trebes
Cooperation with conductors:
Laurent Wagner, Roland Kluttig, Jonathan Santagada, Jonathan Bloxham, Wyn Davies, Christian Curnyn, Fergus Sheil, Killian Farrel, David Brophy, Jonathan Cole-Swinard
Find further information about Aebh Kelly here.
Performances
- Boris Godunov
- Jubiläumsgala: 30 Jahre Internationales Opernstudio
- Dollhouse
- Hänsel und Gretel (Hansel and Gretel)
- Ariadne auf Naxos
- Ariadne auf Naxos (concerted)
- Maria Stuarda
- La Fanciulla del West (The Girl of the West)
- Parsifal
- Konzert des Internationalen Opernstudios
- Die Gänsemagd
- Salome
- La Traviata
- Madama Butterfly
photo: Jörn Kipping

Kinderchor
Alsterspatzen – Kinder- und Jugendchor der Hamburgischen Staatsoper

Alsterspatzen – Kinder- und Jugendchor der Hamburgischen Staatsoper
Die Alsterspatzen bezaubern seit vielen Jahrzehnten als Lebkuchen- oder Straßenkinder, als Ministranten und Elfenchor. In der Spielzeit 2019/20 übernahm Luiz de Godoy die Leitung des Kinder- und Jugendchores der Hamburgischen Staatsoper. Die jungen Sängerinnen und Sänger stehen in Produktionen wie „Hänsel und Gretel“, „Carmen“ oder „La Bohème“ neben Ensemblemitgliedern und internationalen Gästen auf der großen Bühne der Staatsoper. Darüber hinaus sind sie mit dem Philharmonischen Staatsorchester unter anderem in der Elbphilharmonie und im Rahmen eigener Projekte in der opera stabile zu erleben.
Wir danken der Alster-Hof Melzner-Stiftung für die Unterstützung.
Find further information about Alsterspatzen – Kinder- und Jugendchor der Hamburgischen Staatsoper here.
Performances
- Rathausmarkt Open Air
- Trionfi
- Carmen
- Boris Godunov
- Tosca
- La Bohème
- Hänsel und Gretel (Hansel and Gretel)
- Frühlings Erwachen
- Die Zauberflöte (The Magic Flute)
- Die Unruhenden
- Special concert music festival
- Konzert Alsterspatzen
photo: Niklas Marc Heinecke

Orchester
Symphoniker Hamburg

Symphoniker Hamburg
Die Symphoniker Hamburg sind seit 1957 das originäre Symphonieorchester aller Hamburgerinnen und Hamburger. Sie stehen für Konzerte, die höchsten künstlerischen Ansprüchen genügen, für eine ungewöhnlich vielseitige Musikvermittlung, für Profil in gesellschaftlichen Debatten und für den traditionsreichen Standort: Die Laeiszhalle, deren Residenzorchester sie sind. Die Symphoniker Hamburg gelten nach bald sechs Jahrzehnten als essentieller Bestandteil des Hamburger Musiklebens sowie als Repräsentant der noch jungen Idee einer Musikstadt Hamburg.
Der Intendant Daniel Kühnel und der weltweit renommierte Orchesterchef Sir Jeffrey Tate haben sich seit Beginn ihrer Zusammenarbeit im Jahre 2009 mit der profilierten Programmgestaltung einen Namen gemacht. Nicht zuletzt durch anspruchsvolle und unverwechselbare Programme, die zum Synonym für die Konzerte der Symphoniker Hamburg geworden sind, ist es gelungen, die Zahl der Besucher erheblich zu steigern. Völlig unerwartet starb Sir Jeffrey am 2. Juni 2017.
Mit ihrem Gespür für außergewöhnliche Künstler – der herausragende Geiger Guy Braunstein ist Erster Gastkünstler, zudem konnte 2014 mit Ion Marin ein profilierter Erster Gastdirigent gewonnen werden – arbeiten die Symphoniker Hamburg stets daran, für ihre Stadt ein unverwechselbares Qualitätsprofil zu entwickeln. Dieses soll in alle nur erdenklichen Lebensbereiche hinein wirken, von jedem Hamburger gehört und erlebt werden und über die Stadtgrenzen hinaus strahlen. Der Wirkungskreis der Symphoniker Hamburg ist dementsprechend nicht auf die Laeiszhalle beschränkt, sondern erstreckt sich auch auf die Hochschule für Musik und Theater, auf die Hamburgische Staatsoper sowie auf Konzertsäle des Umlands. Insbesondere die Musikvermittlung für Kinder und Jugendliche bildet dabei einen wesentlichen Schwerpunkt. Mit ihrer Aktion „MusikImPuls“ machen sie seit 2015 die Straßen und Plätze Hamburgs zur Bühne.
Tourneen führten das Orchester u.a. nach Japan, in die USA und in viele europäische Länder.
Find further information about Symphoniker Hamburg here.
Performances
photo: J. Konrad Schmidt